A Capa y Espada. (2doCapítulo)
El indagar y averiguar sobre el origen y razón de cualquier asunto puede llegar a ser un camino lleno de venturosas sorpresas y peligrosas revelaciones. Es tan solo el miedo a conocer y aprehender, lo que nos mantiene alejados del mundo de la incertidumbre, donde lo único realmente certero es nuestra presencia y futura ausencia. Solo basta una palpitación para que frente a tus ojos las posibilidades del espectro se vuelvan infinitas. Una vez ahí no hay realmente un lugar fijo donde Pepe grillo (representando a la conciencia), pueda establecer hogar alguno. Polizonte de las ideas, diría algún poeta. La poesía es la única ciencia de la verdad y la belleza que nos queda, hoy en día. Tal vez esta sea la razón por la cual la mayoría de nosotros no la entendemos realmente. Sin embargo no hay esfuerzo en vano y el diseño es un buen lugar para comenzar.
Aprehender tr.- Sujetar, asir a una persona o cosa. Tomar posesión. Concebir las especies de las cosas sin hacer juicio de ellas.
Conocer tr.- Averiguar por la inteligencia la naturaleza, cualidades de las cosas. Entender, saber. Presumir lo que puede suceder. Entender en un asunto con facultad legítima para ello.
Posible referencia de la mente y el intelecto de mauro kunst en su libro divinidad y diseño.
Comencemos pues al menos a desenredar la maraña del hilo, con suerte encontraremos una línea recta sin principio ni fin alguno:
Primer enredo
Antecedente a este escrito, “living in las Vegas” (peliculón)
Cuando se invento el diseño?
Intrigante y molesta pregunta para alguien que apenas puede definir simplemente lo que es “diseño” y que ingenuamente prefiere adoptar o sacar de sus estrechos bolsillos definiciones de algún renombrado y experimentado sujeto que en la mayoría de los casos ni siquiera posee el renombrado titulo de diseñador. Pero al menos aguardemos unos cuantos renglones antes de desobedecer al cotidiano consejo de señalar prejuiciosamente situación o individuo desconocido, y comencemos mejor aceptando que todo aquel que haya estado interesado alguna vez por el diseño ha tenido que recurrir a palabras ajenas o ideas externas para al menos estar preparados en la contingencia de las profundas conversaciones que usualmente ocurren cotidianamente en este numeroso gremio, no sin antes recalcar que gran numero de ellas son guiadas muchas veces por el ego de los integrantes. Partamos entonces y coloquémonos recreando alguno de estos desafiantes choques racionales.
Es la primera clase de teoría del diseño y tu primera impresión de esta y el contenido de la misma es lejano al que recibirás en el lugar donde la magia de una universidad se lleva a cabo… el salón de clases. La multitud es por fin silenciada y la lección comienza. Tomando esa peculiar postura el profesor pregunta ¿De donde proviene el diseño?, cuestionamiento que romperá el hielo y le permitirá imponerse ante el grupo… ya que es bien sabido que después de una interrogante de esta índole las miradas se desviarán a puntos vagos y el silencio se adueñara del aula por unos momentos. Pero el silencio súbitamente se convierte en reto y las mentes de los interesados se disponen a pensar, encontrar y revelar la respuesta correcta, que para la confusión de muchos, solo existe una y debe ser concreta y llena de sabiduría. Esto, muchas veces el que imparte y dirige al grupo lo sabe y se podría decir que conoce de antemano algunas de las respuestas que saldrán de los estudiantes. Una mano atrevida se levanta y el portador de la misma toma la palabra diciendo “de Europa”, otro vocifera a lo lejos “de la Bauhuas no?” a unas cuantas butacas uno de ellos negando con la cabeza como expresando su descontento dice “no claro que no el diseño vino de los griegos” y casi inmediatamente un obstinado le responde “todo comenzó en Inglaterra con Henry Cole”, después de una respuesta como esta es mas que predecible que todas las miradas se vuelquen contra el. Al parecer la biblioteca privada de este individuo ha sido útil y no cabe duda que es en estas situaciones donde uno se hace acreedor del odio ó simpatía de los compañeros. Siempre habrá quien quiera saber y responderlo todo y el que no quiera saber absolutamente nada. Pero terminemos esta breve narración introduciendo un último y modesto personaje el cual se hará acreedor a mi humilde empatía. Esta ultima respuesta como era de esperarse ocasiona que la multitud se alebreste y ocasione una explosión de opiniones que se expresan todas al mismo tiempo y que lo único que se pueda escuchar son gritos y balbuceos sin sentido y dirección alguna, es aquí donde por fin el bien merecido profesor se ve en aprietos y comienza lentamente a tratar de recobrar la calma en cada uno de los estudiantes percatándose de pronto que uno de ellos tuvo extendida su mano desde el comienzo de la clase pero nunca le fue otorgada la palabra. El maestro entonces un tanto avergonzado por fin lo mira y lo autoriza y este lentamente responde: “el diseño comenzó cuando el hombre…”.
Esta respuesta no es solo obvia e ingenua sino a su vez la más cercana a la verdad, a diferencia de las otras, que se remiten a una parcialidad de personajes, épocas e ideologías dentro de las cuales la actividad de diseñar ha sido exaltada y paulatinamente sistematizada.
Esto nos ha hecho establecer un perfil cada vez más detallado que nos permite ubicar y encapsular el diseño (palabra a su vez dispuesta por el hombre) en el frasco hermético de conceptos que tanto resguarda y protege la sociedad.
Sin importar la manera en la que el hombre haya llegado a ser consciente de si mismo y su entorno, quisiera referirme a las palabras de J.R.R. Tolkien en su libro El Silmarillion en las cuales, me parece propone una visión fantástica y filosófica sobre el origen del hombre:
“En el principio estaba Eru, el Único, que en Arda es llamado Ilúvatar…” “…Luego hablo y dijo: -¡He aquí que amo a la Tierra, que será la mansión de los Quendi y los Atani! …” “…Pero a los Atani les daré un nuevo don. Por tanto quiso que los corazones de los Hombres buscaran siempre más allá y no encontraran reposo en el mundo; pero tendrían en cambio el poder de modelar sus propias vidas, entre las fuerzas y los azares mundanos, más allá de la Música de los Ainur, que es como el destino para toda criatura…”
“Uno y el mismo es este don de la libertad concedido a los hijos de los Hombres: que solo estén vivos en el mundo un breve lapso y que no estén atados a el, y que partan pronto…” “…Cuando por primera vez se elevo el Sol, los hijos Menores de Ilúvatar despertaron en la tierra de Hildórien, en las regiones orientales de la Tierra Media; pero el primer Sol se elevó en el oeste, y los ojos de los hombres se abrieron vueltos hacia alli
…los llamaron, los Temerosos de la Noche y los Hijos del Sol”.
Pag 13,50, 51, 138
“El mundo se le vino encima”, dicen por ahí expresando la mala racha por la que esta pasando cualquier individuo. Pero quisiera tomar esta frase para realmente describir la sensación del hombre al verse inmerso en un mundo en el que nada parecía tener sentido y todo lo que podía hacer era tratar de sobrevivir ya que una vez cruzando la barrera de la conciencia, seguida de la razón y por ultimo la del lenguaje no hay vuelta atrás, estas simplemente a merced de la evolución.
La evolución humana se basa en sus descubrimientos, y seguirá notándolos, siempre y cuando le sean significativos y por lo tanto de algún uso. Eso es la parte peligrosa y a la vez interesante de un ser vivo como nosotros, ya no son las afiladas garras con las que contamos o la fuerza y rapidez con la que nos movemos, sino lo que somos capaces de manipular y convertir en base a lo que sabemos y estamos dispuestos a descubrir. Pero así como descubrimos el fuego, descubrimos la penicilina, y no necesariamente teníamos la intención de encontrarlos, y antes de que siquiera fueran concebidos como herramientas de supervivencia, nos sometíamos a la mas simple de la reglas de la naturaleza, su sabia selección. A pesar de esto el hombre, parece, se inclino más a encontrarle diversos usos a un solo fenómeno, que a poner su ímpetu en la búsqueda de nuevas premisas en las cuales basar su vida. Esto hasta la llegada del siglo XX
Así fue como comenzamos nombrando, denominado y clasificando nuestro entorno el cual solo podíamos entender solo rompiéndolo en partes y en algún punto de la historia el diseñar vino a formar parte de nuestro universo, tomando nombre y forma. Esto quiere decir que el hecho de que descubriéramos que el hombre podía diseñar en algún punto de nuestra cronología, no implica su ausencia en el momento en el que nosotros comenzamos a “ser”, existir.
Antes de que podamos definir que es diseño o lo que implica diseñar debemos caer a la cuenta de que esta actividad, es un fragmento más en el que hemos dividido y seccionado nuestra respuesta a lo que el “mundo” desde el comienzo nos ha dispuesto.
El hombre desde sus inicios trata de entablar un dialogo con el mundo por medio de la materia. El arte prehistorico engloba toda manifestación material del hombre ya fuera una lanza o vasija o una expresión rupestre o rítmica. Las cuales eran llevadas a cabo como rituales que creían, podían controlar su porvenir. Si eran capaces, de recrear gráficamente a su presa vencida, confiaban en que influiría en el éxito de su casería. Fue así como comenzó la búsqueda del hombre por conceder valores sagrados a través de la magia para alcanzar lo intangible e indescriptible, lo divino.
“Cualquier acto humano es imperfecto y por lo tanto humilde”
“En lo mortalmente humano, lo material es solo un medio para encontrarnos con lo original y lo bello, lo mesurado y lo bello, lo agradable y armonioso. El Orden Superior que nos hace en esencia y sustancia.”
Jaime Lubín
Que es lo que nos invita y nos empuja a materializar nuestras ideas. Algunos dirían que debido ha que hemos sido creados a imagen y semejanza del Gran Arquitecto (forma en la que se le nombra en la masonería) nos inclina al parecer, a crear a la vez un mundo material a partir del cual podamos seguir su misión creadora como seres superiores.
Asumamos entonces, que existe un ser omnipotente, palabra que se define “como el poder que lo abraza y comprende todo, atributo único de Dios.” Mismo que creo y ordeno todo lo que es y no es, y dentro aparecimos nosotros, ya fuera, durante o después del proceso creativo. Nunca estuvimos antes, como consejeros de la creación o testigos de ella, por lo que el simple hecho de pensar que nosotros somos como creadores a escala y gestores y propietarios de nuestras obras, es afirmar que cualquiera puede sacar un conejo de un sombrero vacío. Lo que sea que nos trajo aquí ya sea la “nada” como diría el agnóstico o la inercia del motor inmóvil según Aristóteles, es un hecho, que no creo El Universo por ocurrencia o necesidad, no le “vinimos a la mente” o tuvo problemas con concluirlo simplemente, lo creo.
“Creación es una palabra que encierra muchos significados, connotaciones e interpretaciones. Desde significar que crear es ‘hacer cosas de la nada’ hasta implicar que crear es ‘hacer una cosa por vez primera’, sin antecedentes. En tanto crear es hacer, fabricar, la creación es un hecho consumado, con la capacidad de recrearse, quizá para siempre.”
Mauro Kunst (Diseño & Divinidad)
Declarando esto, podríamos concluir a favor de la objetividad y claridad de nuestro tema, diciendo, que el diseñador debe entenderse tan solo como un vehiculo, un intermediario mas, por medio del cual la “creación” se transforma, se ordena, se interpreta, se recrea. El diseñador entonces debe ser capaz y ser consciente de que debe tan solo construir y armar en lo material, las piezas que se encuentren al alcance del intelecto y la conciencia.
Diccionario Porrua
Una vez establecido un parámetro base, en el cual el diseño es y deberá seguir siendo, podemos entonces responder cuando fue que el diseño comenzó a adoptar relevancia durante las diferentes etapas de la historia, y comenzó independizándose de lo que en la antigüedad era visto como una unidad, como podría ser el arte y la artesanía, conformándose finalmente como profesión, competente en asuntos claros y concretos. Así como en una docencia que tendría que ser estructurada, teorizada, enseñada y regulada. Es en estos dos donde radica lo que muchos llaman la actual crisis del diseño, ya que tanto la profesión como su docencia conforman la dualidad que nos aleja o revela la verdadera esencia del diseño que incondicionalmente resultara en diseñar.
“Diseñar es decidir, designar es la decisión que asume su origen, su proceso y su resultado en una dimensión en la que lo metafísico se convierte en algo real y tangible.”
Jaime Lubin
Un cambio que inevitablemente influyo en el establecimiento del diseño, así como en toda actividad del hombre fue pasar de ser nómadas a sedentarios, gracias a su observación fueron capaces de controlar por primera vez a la naturaleza con la agricultura y domesticación de animales salvajes. Anterior a este evento, el hombre estaba sometido prácticamente a su ingenio e instinto, limitándolo en su interés ante lo que no se relacionara a su supervivencia y bienestar inmediato.
La agricultura le dio tiempo al hombre de concentrarse mas allá de su supervivencia (común en el animal), desarrollando un lenguaje cada vez mas complejo, buscando una organización social y política, donde la división del trabajo vino a tomar un papel decisivo, creando una serie de actividades donde el hombre incursiono. El hombre toma una nueva perspectiva, al no solo preocuparse por la función de los objetos sino a su vez por primera ocasión comienza a tener un sentido estético. Caemos, entonces, en la cuenta de lo que somos capaces de construir e idear más allá de lo animal.
Repentinamente el hombre comienza a preguntarse por la vida y la muerte, definiendo entonces su mundo como una dualidad, en la que existe un lado evidente, tangible, y por el otro lado el espíritu invisible: súbitamente el hombre percibe su mundo como aquel donde las fuerzas están en constante lucha y movimiento, toda cosa esta animada por un alma.
Paulatinamente el pintar detalladamente su entorno para así poder influir en el, deja de ser relevante, pasando su atención a lo abstracto, lo subjetivo, lo que esta detrás, la esencia, resultando así, un complejo lenguaje lleno de códigos, signos y símbolos, que explican su nueva visión del mundo. La evolución en la abstracción de sus iconos es notoria, metamorfosis que pasa de lo descriptivo a lo místico y significativo.
El santuario de Stonehenge es prueba del gran efecto que tomo esta transición, considerado por los historiadores como el descubrimiento de la arquitectura como la conocemos hoy en día. Esta podría ser la razón por la cual erróneamente la arquitectura es tomada en ocasiones como profesión milenaria y prestigiosa a diferencia del diseño, hecho que se reduce a que profesión fue partida del pastel del universo primero, discusión absurda que debería ser penada con la ignorancia eterna.
Pero al igual que este monumento (consagrado al culto del sol), el arte por así decir primitivo, el cual debe ser revalorado como aquel que tiene contacto con lo originario y primero, no tenía una finalidad individualista en cuanto a sus autores:
“el arte primitivo…” “…no tenía como finalidad la belleza en sí misma, ni que el artista se expresara a sí mismo en tanto individuo, sino reflejar los sentimientos de toda la comunidad respecto al espíritu esencialmente religioso que los dominaba (mostrando no lo que se ve sino aquello que se sabe que existe) a través de mitos y leyendas enraizados en un mundo de dioses.”
Libro: Historia de la cultura y el arte
En Polinesia se creía que el artista poseía una virtud o don llamado “mana”, el cual no tenía que ver con su habilidad artísticas o técnicas empleadas para realizar una obra, sino de su magia, al llevar a cabo ciertos rituales que le permitieran crear una obra que estuviese vinculada al mundo sobrenatural.
El hombre comenzó a explicarse el mundo por medio de narraciones fantásticas y mitos que daban una razón de ser a lo que ocurría a su alrededor. El mito les permite soñar en su mundo y dejar volar su imaginación percibiendo su entorno como una compleja interacción de fuerzas y espíritus. Estas historias expusieron un ejemplo o modelo, el cual debía ser seguido en toda actividad humana justificando así, su comportamiento.
“El hombre de pensamiento mítico, convierte su realidad en formulas mágicas en vez de realizar un análisis del mundo o llegar a conclusiones acerca de él”
Libro: Historia de la cultura y el arte
Sin embargo hoy en día lo que nos guía como sociedad, dictando nuestras vidas ha dejado de morar cerca de los mitos y la magia, ahora reside precisamente en la ciencia, la cual es guiada por la razón, adversarios que encontraron tal vez su primera batalla en el antiguo Egipto. Fue aquí donde la ciencia comenzó ganando terreno hasta llegar al punto donde el hombre olvido su verdadero origen y se sometió como tal, a la máxima de la ciencia, una verdad única y homogéneamente similar para todos.
“Sí el mito abre el mundo y le permite comunicarse con el hombre a través de sus formas y ritmos…” “…la razón propone un conocimiento del mundo de otro orden que no exige los sentimientos y las vivencias de una comunidad, sino su alejamiento y estudio (que bien puede ser individual); que implica prueba, análisis y comprobación, elementos estos que sentarán las bases de la ciencia”.
Libro: Historia de la cultura y el arte
“El hombre no pudiendo soñar más, pensó”
Gastón Bachelard en Poética de la ensoñación. Pág. 265.
Un ejemplo claro de esta transición es partir de la mítica explicación que se da en el Popol Wuj (considerada como la Biblia de mesoamerica) , sobre el porque de la semejanza entre los simios y los hombres.
“…Al punto fue hecha de madera la imagen del hombre. De tzité fue hecha la carne del hombre; de la mujer, zibaque fue su carne”
“Se multiplicaron y tuvieron hijos e hijas, pero salieron tontos, sin corazón ni entendimiento. Anduvieron en la tierra sin acordarse del Corazón del Cielo”
“Entonces el Corazón del Cielo castigó al hombre de madera…”
“…Los hombres de madera trataron de salvarse de la inundación”
“Y así fueron destruidos todos estos hombres quedando sólo las señales de ellos, los micos, que andan ahora por los montes.
Por eso es que Coy, el Mico, se parece al hombre.”
En contraste a esta “leyenda” encontramos contrapuesta la teoría de Darwin, que en la actualidad es ya, prácticamente la única explicación que se otorga al origen del hombre.
Por otro lado la mística narración del Popol Wuj nos hace ver como el mundo prehispánico no dejo de ser colectivo y religioso, a pesar de incursionar en la astronomía o en el caso de los mayas al ingeniar una compleja numerología que contemplaba por primera vez el numero cero, la finalidad de toda actividad venida del hombre, estaba al servicio de la comunidad y de los dioses. Siendo esta, la razón pro la cual los hombres de madera, al no alabar y recordar a sus creadores, enfrentaron la furia de los dioses.
Es sorprendente, como inclusive el propósito de vida de cualquier integrante de estas comunidades fuera dispuesto según el día de su nacimiento, así como las circunstancias y los fenómenos que ocurrían alrededor de este. Nacer un día cualquiera significaba pertenecer a un espacio, tiempo, a un color y un destino determinado.
El hombre en ese entonces no hacía más que honrar, respetar y alabar su origen y sentirse agradecidos por el tiempo que se les había otorgado para hacerlo.
No han sido las grandes pirámides (que cuidadosamente eran dispuestas a merced de los astros), ni los gloriosos gravados que rodeaban al juego de pelota (que solo tomaba lugar para honrar a los dioses) lo que nos han legado civilizaciones como esta.
Es sino el humilde y armonioso fin que tenían estas obras al expresar el significado y valor del don de la vida lo que deberá de prevalecer mas allá de la piedra y el jade.
El concepto de diseñar, decidir, designar ha estado presente en cada una de las sublimes obras del hombre, y aunque muchas veces se cree que se debe esforzar por hacer trascender la materia, cualquier “arte” del hombre, tan solo ha pretendido la trascendencia del alma.
Arte amb. Todo lo que se hace por industria y habilidad del hombre. Virtud; disposición e industria para hacer algo. Acto por el cual, mediante lo material o visible, imita o expresa el hombre lo inmaterial o lo invisible copiando o fantaseando. Conjunto de reglas para hacer bien alguna cosa. Cautela, astucia.
Alma f. Sustancia espiritual que informa y anima el cuerpo humano. Persona, individuo. Parte principal de una cosa. Viveza, espíritu, energía.
Segundo enredo A que se debe la “crisis del diseño” ?
Algunos se sorprenderán, de siquiera estar enterados de que existía una “crisis del diseño”. Y aunque relacionemos de manera mas directa este termino con desdichados y lamentables sucesos en la economía del país, como en el año de 1994. Es bien sabido que esto no fue más que la consecuencia de una Crisis = un Caos
Crisis f.- Riesgo, peligro, angustia. Trastornos periódicos y bruscos en el sistema económico.
Caos m.- Estado de confusión y desorden.
He aquí la clave. Una crisis es tan solo un padecimiento, un estado del enfermo o de la sociedad misma, que según su tratamiento o descuido puede ya sea mejorar o afectar periódicamente al organismo infectado.
Con lo que podríamos concluir que lo que ocurrió en 1994 fue tan solo la “gota que derramo el vaso”. Y un vaso, requiere del espacio y el tiempo para poder llegar a ser llenado, y por lo tanto de una fuerza y substancia que lo lleve a cabo.
Así podríamos decir a su vez, que el mundo esta en crisis y como cuenta la Biblia, el Apocalipsis se acerca. Esto con la única diferencia de que estamos hablando de un vaso gigantesco, el cual no llega a derramarse tan fácilmente.
Con lo que volvemos inmediatamente a nuestro tema, la “crisis del diseño”. Aunque quisiera pensar que el explicar la razón de esta crisis es tarea fácil, me temo que nos tomara con fortuna y práctica unos cuantos miles de parpadeos.
Después de haber consultado fuentes suficientes como para considerarme, al menos, enterado de lo que había ocurrido durante mi ausencia en esta profesión, llego un momento donde pude concluir que la disponibilidad de la información en nuestra era es demasiado accesible. La cantidad de documentos impresos y autores llega a ser insultante conforme se investiga un tema. Y como olvidar la literal telaraña de información en Internet. Abrumadora e infinita. Puede ser que comiences buscando el origen del zapato y en tan solo un segundo vengas a caer en la cuenta de que el efecto invernadero es en realidad algo alarmante.
(preguntarle al chino del autor que habla de la olda de informacion como la fase actual en la historia del hombre)
A pesar de mi agobio pude encontrar en esta gran ola de información, una constante en particular cuando se trata de hablar de diseño y todos sus posibles cuestionamientos. La afamada y reconocida Bauhuas. Fenómeno pedagógico que sentó las bases del diseño como profesión y docencia. Y cuyos personajes fueron y han sido protagonistas del movimiento Moderno, heredando su filosofía, hasta nuestros días.
Este detalle, me hizo recordar mis nublados días de recién ingresado, donde una de las pocas cosas que sabía sobre diseño, cuando me enliste en la carrera, era que la Bauhaus había sido, una especie de Mesías en la cronología del diseño. Y hasta donde tengo entendido, inclusive el modelo original de la Licenciatura de Diseño del ITESO estuvo basado en aspectos claves de la era romántica de esta escuela. Como los talleres prácticos de metal, madera, y plásticos.
Afortunadamente, ahora, conozco algunos de los antecedentes a lo que ahora llamare Modernismo (movimiento dentro del cual surgió la Bauhuas), y he llegado a creer que el antes y el después de los fenómenos históricos pueden llegar a ser mas relevantes y significativos que los sucesos proféticos.
Habiendo dicho esto, e querido armar a continuación una serie de divisiones un tanto fantásticas pero a su vez tangibles, que me permitirán explicar este segundo cuestionamiento sobre la “crisis del diseño”:
A.B ( antes de la Bauhaus)
El mesías del diseño
La insitución del diseño
La iglesia del diseño (escuela de ULM etc.)
Del tercer mundo…
D.B (después de la Bauhuas)
